Miriam Schapiro fue una artista estadounidense, nacida en Canadá que residió en Estados Unidos. Fue pintora, escultora, grabadora, profesora de arte y pionera del arte feminista. También fue considerada una líder del movimiento artístico de Pattern and Decoration conectándolo con el arte tradicional de las mujeres y cuestionando los prejuicios de considerar que lo decorativo era trivial. El trabajo artístico de Schapiro desdibujó la línea entre las bellas artes y la artesanía y tuvo como objetivo elevar la artesanía y la cultura doméstica. También conectó el feminismo y el arte: especialmente en lo que respecta al feminismo en relación con el arte abstracto. Schapiro perfeccionó su trabajo artesanal domesticado y fue capaz de crear trabajos que destacaban entre el resto del arte superior. Estas obras representan la identidad de Schapiro como artista que trabajó en el centro de la abstracción contemporánea y simultáneamente como feminista con el desafío de representar la "conciencia" de las mujeres a través de las imágenes. A menudo usaba iconos asociados con mujeres, como corazones, decoraciones florales, patrones geométricos y el color rosa. En la década de 1970, creó el abanico de mano, un objeto típicamente pequeño de una mujer, heroico al pintarlo seis pies por doce pies. «El lienzo en forma de abanico, un ícono poderoso, le dio a Schapiro la oportunidad de experimentar. De esto surgió una superficie de complejidad colorista texturizada y opulencia que formaron la base de su nuevo estilo personal. Los kimonos, los abanicos, las casas y los corazones fueron la forma en que vertió repetidamente sus sentimientos y deseos, sus ansiedades y esperanzas»". La herencia de Miriam Schapiro está representada exclusivamente por la Galería Eric Firestone en Nueva York.
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